On continue notre série sur les outils de composition en photographie et après avoir vu qu’il était parfois nécessaire de se poser la question « Cadrage horizontal ou vertical? ». Je vous propose de voir comment mettre en valeur son sujet photographique.
Le principe semble peut être évident, mais je vous propose de voir comment bien mettre en valeur son sujet photographique et comment cadrer au mieux nos photos. Une photo est une image défini par des bords, qui correspond à une situation réelle telle qu’elle est vue à travers le viseur et enregistrée sur notre carte mémoire. Mais il y a une différence entre ce que nous regardons d’une scène ou un paysage et ce que nous allons pouvoir enregistrer sur votre carte mémoire.
Cela résulte tout simplement du fait que nous avons une vision bien plus large que celle proposée par notre appareil photo. Il est donc important de bien choisir ce que nous voulons mettre dans ce cadre, puisqu’en fonction de notre cadrage on donnera plus ou moins d’importance au sujet.
Bien identifier son sujet photo
Encore une fois, je me rappelle lorsque je présentais mes premières photos sur les forums. On me disait bien souvent que mes photos auraient méritées d’être cadrées plus serrées afin de faire ressortir mon sujet. Pour illustrer mes propos, je vais prendre pour exemple cette photo réalisée en 2008, je débutait donc en photographie. Elle a été prise près d’un lac dans la Creuse.
Avec quelques années d’expérience, lorsque je la regarde à nouveau, je ne sais pas ce que j’ai voulu montrer. C’était peut-être le lac, ou bien le pont, peut-être même la barque ou les pécheurs …. Au final, il n’y a donc pas de sujet clairement défini.
Hors, une photo est comme une histoire que l’on raconte, pour être intéressante, on doit pouvoir rapidement trouver le sujet principal. Ce n’est évidemment pas ma seule photo dans ce cas, c’est une erreur fréquente. Il nous arrive souvent que nos photos manquent d’intensité juste parce que notre sujet principal est trop petit, ou bien qu’il est multiple. Il est réduit à une petite tache sur la photo et se retrouve donc perdu dans notre image.
Ainsi, avant même de penser au cadrage, il vous faut déjà repérer les éléments que vous voulez montrer et mettre en avant, et donc que vous allez devoir inclure dans votre cadrage. Et à l’inverse, il faut également repérer les éléments que vous ne voulez pas montrer.
Mettre en avant notre sujet
Pour rendre notre sujet le plus lisible possible, il semble évident que nous devons le faire ressortir nettement dans l’image. Pour cela il faut tout d’abord que notre sujet soit net, cela semble évident, mais il est bon de le rappeler. D’ailleurs le prochain article sera consacré à la mise au point et vous verrez que vous avez de nombreuses possibilités.
il faut également limiter les distractions pour le regard en simplifiant l’environnement et cela commence en supprimant les éléments distrayants. Evidemment, la façon la plus radicale pour supprimer les éléments indésirables dans nos photos est de tout simplement les couper. C’est-à-dire de cadrer la photo de façon à ce qu’ils se trouvent hors du champ. Evidemment cela demande quelques déplacements autour du sujet pour obtenir la vue adéquate. On peut également jouer avec les zooms et donc réduire l’angle de vue.
La pratique en exemple
Lorsque j’ai vu cette scène dans les rues de La Havane, j’ai été attiré par la situation, les couleurs qui reflètent pleinement la vie cubaine. J’ai voulu rapidement saisir l’instant et lorsque j’ai vérifié ma prise de vue sur l’écran de mon appareil je me suis rendu compte que le bout du banc situé à gauche, gênait la lecture.
Heureusement, j’ai recommencé mon cadrage en le décalant pour supprimer l’élément perturbateur!
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- Lorsqu’il y a un élément gênant
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- … il suffit de décaler son cadrage pour supprimer l’élément!
Une autre solution consiste à remplir au maximum le cadre avec notre sujet, ainsi on concentre l’attention de nos spectateurs sur notre sujet. Certains d’entre vous me diront qu’avec le nombre de pixels de nos boîtiers, on peut toujours recadrer en post traitement, mais n’est-ce pas un peu la preuve d’un échec?
La pratique en exemple
Depuis mes début en photo, j’essaye d’appliquer une petite méthode que j’utilisais à l’origine pour la macro. Ainsi à chaque fois que j’en ai le temps, je photographie mon sujet dans son environnement, puis je m’approche petit à petit en cadrant. A chaque fois, plus serré jusqu’à obtenir un gros plan.
Par exemple pour ce portrait, comme bien souvent, j’ai commencé à photographier cette jeune balinaise en utilisant le format portrait. Mais l’arrière-plan ne me convenait pas car il perturbait la lecture de l’image.
J’ai donc continué à photographier tout en me rapprochant. Je voulais concentrer l’attention du lecteur et j’ai fini par utiliser un format horizontal pour supprimer le maximum d’éléments perturbateurs et ainsi focaliser l’attention sur le joli sourire…
Du côté des techniques photographiques, on verra que l’on peut également jouer sur la profondeur de champ, c’est à dire l’espace net défini devant et derrière notre sujet qui permettra de le mettre en valeur. Je vous vois derrière votre écran, mais pas de panique, nous aborderons cette notion prochainement.
Pour conclure
Cette notion semble excessivement simple, mais elle très importante, car bien remplir le cadre avec son sujet vous permettra de donner plus d’intensité et de dynamisme à votre photo. Au final, il faut se poser cette question de cadrage, et ainsi doser la présence de chacun des éléments dans la photo pour que tous ces éléments renforcent le sujet et ne perturbent pas le regard.
De mon expérience photographique, je me suis rendu compte que lorsque j’utilisais des focales fixes (des objectifs ne permettant pas de zoomer), j’arrive mieux à gérer cette règle. C’est certainement à cause du fait que comme on ne peut pas zoomer. On est obligé de se déplacer autour du sujet et ainsi de trouver plus facilement le meilleurs cadrage.
Pensez donc à vous rapprocher, à zoomer, … et à utiliser des focales fixes!
A vous de jouer!
Choisissez une focale, par exemple 50mm et ne la changez plus, choisissez également un sujet à photographier, cela peut être une personne ou un objet. Photographier le en plan large puis en vous rapprochant de plus en plus, jusqu’à obtenir de très gros plans.
L’objectif de cet exercice est de vous obliger à vous rapprocher physiquement? De à tourner autour de votre sujet pour vous habituer à l’observer sous différents angles. Et ainsi choisir celui qui le mettra le plus en valeur. N’hésitez pas à multiplier les prises de vue et à comparer les résultats.
Vous pouvez évidement m’envoyer vos essais !
J’espère que cet outil vous permettra de mieux mettre en valeur vos sujet, photo. Dans quelques mois je vous invite à faire un petit retour en arrière et à regarder vos archives photos. Si vous suivez mes conseils, je vous promets que vous devriez trouver un net progrès dans la composition et l’impact de vos photos!
En attendant, j’aimerai savoir si vous trouvez les exercices proposés utiles et efficaces. N’hésitez pas à me laisser votre avis en commentaire.
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Cet article fait partie de la série de cours Débuter en photographie |
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article très intéressant mais attention aux fautes de conjugaison. « et ne la changer plus » CHANGEZ
Bonsoir Got,
Merci pour cette relecture orthographique … la correction est faite